Luft suchen I
Luft suchen I & II: two exhibitions by Ambasada Kultury at Halfsister Berlin
14–18 October 2026
Opening:
14 October, 18:30
Opening hours:
Wednesday-Sunday, 15:00-20:00
Curator:
Liso Stec
Artists:
Anna Chkolnikova
Aleksander Komarov
Volo Bevza
Initiated and organised by:
Ambasada Kultury
Supported by:
Danish Cultural Institute
Media partner:
RAZAM e.V.
Management:
Valentina Kiselyova, Anna Chistoserdova
Communication management:
Liza Mas
Design:
Sergey Shabohin
Venue:
Halfsister Berlin, Torgauer Straße 1, 10829 Berlin
In October and November 2026, Halfsister Berlin will host Luft suchen, a two-part exhibition project initiated and organised by Ambasada Kultury. The project is curated by Liso Stec, with Valentina Kiselyova curating the accompanying public programme.
The project unfolds across two exhibitions, bringing together artistic practices concerned with memory, seeing, transmission, ritual, the body, architecture and collective action.
The word luft comes from the German Luft, meaning “air”. In technical usage, it refers to a clearance or gap: a small space between parts that is necessary for movement. Without this air, a mechanism becomes too tight, friction increases, and movement loses the possibility of continuing.
In Luft suchen, this gap becomes an image of the space needed between rigid contexts — a space for breathing, response and collective action, for a thought or desire that can be heard and have an impact on reality. Here, luft is connected with freedom, time and safety, but also with the delicate work of maintaining connections in a situation of pressure.
The artists’ works emerge from different conditions of tension — political, social, migratory, economic and personal. They engage with what is difficult to hold in language: air, light, ritual, the body, architecture, voice, sign and translation. Across the works, movement takes place from lived experience to form, from an inner sensation to an image, from memory to action, and from atmosphere to matter.
Luft suchen proposes thinking of the exhibition as a search for air between the details of reality: a space in which pressure can be recognised while, at the same time, the possibility of movement can be sought. A space where personal experience meets the collective and the immaterial gradually takes form.
The first exhibition is connected with seeing. It works with memory, traces, voids and ways of recognising the present. Slow looking is important here: the moment when meaning is only beginning to emerge through matter, light, tension and the relationship between the artwork and the viewer.
Public programme
Curator:
Valentina Kiselyova
15 October, 18:30
Exchange of Seeds and Thoughts with Anna Chkolnikova
Anna Chkolnikova invites you to take part in the event: “Exchange of Seeds and Thoughts”.Each participant invited brings “anonymous” seeds, and they are all mixed together.We invite you to join a conversation about the nature of infinite multiplication, the soil for new ideas, thoughts and experiences. And wonder at how understanding arises, and when and what grows out of the unknown. On leaving, everyone takes some of the seeds, without knowing exactly what will sprout from them.
16 October, 18:30
Curatorial tour with Liso Stec and conversation with Ambasada Kultury — Valentina Kiselyova and Anna Chistoserdova, held in Belarusian
Alongside an introduction to the exhibition’s concept and the works of its participating artists, we will discuss how Belarusian art and culture are developing in exile in Europe, how artists and cultural workers are building new connections and communities in migration, and what opportunities cultural initiatives create for collaboration, mutual support and collective action. We will also explore how the diaspora itself and its audiences can participate in shaping the cultural environment and influencing its development.
17 October, 16:00
Мoderated discussion “Space for Action in the Present” with PhD. Oxana Gourinovitch, architectural historian, curator and architect, in English
The discussion will be dedicated to sharing experiences of how, in situations of migration, instability and changing contexts, we create spaces that enable us to act here and now — for ourselves, for others and for the collective. What do we need not merely to wait for the future, but to be able to move forward, make decisions and build connections today? Whom do we expect to provide such spaces — institutions, communities, the city, other people — and what are we capable of creating ourselves?Together with Oxana Gourinovitch and the exhibition participants, we will explore space as a condition for safety, visibility, orientation and action.
18 October, 16:00
Finissage and Song for You by Katsia Kaya, artist, vocal artist and performer
A Song for You is a series of songs Katsia Kaya writes for people: for their stories, their losses and their hopes. The songs are sung in Latin, Yiddish and sometimes in invented languages, and performed with voice, objects and electronics. Each song begins with listening and ends as a gift to the person it was written for.At Halfsister she will perform three songs from the cycle: Abiens Abi, Amīcus and Schlaf sche meine Vögele.
Artists and participants
Volo Bevza
is a Ukrainian visual artist born in 1993 in Vyshneve, Ukraine, and based in Berlin. Working primarily with painting, digital printing and mixed media, he transforms fragments of war imagery and media representations of his homeland into abstract pictorial compositions. His practice explores the tension between figuration and abstraction, destruction and aesthetic order, and the ways political reality becomes embedded in visual forms. Combining painterly gestures with digital techniques, Bevza creates fluid, fragmented image spaces that reflect uncertainty, transformation and the instability of contemporary experience.
Anna Chkolnikova
is a contemporary visual artist born in Minsk and based in Berlin, Germany. Her practice spans site-specific installations, art-in-architecture and multimedia projects exploring memory, hidden traces, transience, and the tension between forgetting and renewal. Working with physical objects, texts and architectural elements, she uncovers hidden or suppressed stories, creating fluid, intermediate spaces between presence and absence. Her installations invite viewers to follow subtle signs into a sensitive and elusive space where familiar perceptions shift and a sense of belonging can emerge.
Aleksander Komarov
is a Belarusian artist and filmmaker based in Berlin. His practice spans essay films, video, writing and installation, exploring the political, economic and social conditions that shape contemporary life. Working with moving images as both a medium of representation and a form of political activity, Komarov examines how images produce meaning, construct social realities and influence the ways we understand history, identity and power. His research-based films combine documentary material and critical reflection, resisting conclusive narratives in favour of multiple perspectives and open-ended interpretations. Komarov is a co-founder of Air Berlin Alexanderplatz, a Berlin-based artist initiative dedicated to artistic research, experimental knowledge production and exchange across disciplines.
Oxana Gourinovitch
PhD, TU Berlin, is an award-winning architectural historian, architect, and curator studying entanglements of architecture and geopolitics across modernity. Her research focuses on, but is not confined to, the built environments of state socialism, tracing their involvement in the geopolitical transformations of the 20th and 21st centuries. Gourinovitch holds several fellowships, including the CCA/WRI Fellowship at the Canadian Centre for Architecture in Montreal and the Egon Eiermann Postdoc Fellowship at ETH Zürich. She currently teaches at TU Berlin and HCU Hamburg.
Katsia Kaya
is a voice artist and performer who composes her own works for voice, objects and electronics, and has performed at Kampnagel Hamburg, the Deutsche Oper Berlin and Theaterhaus Stuttgart. She also leads the Wish Fulfilment Choir, where people sing their wishes together, and teaches voice through her practice bodyvoice.art
Па-беларуску
Luft suchen I & II: дзьве выставы Ambasada Kultury
ў Halfsister Berlin
Гадзіны працы выставы: серада-нядзеля, 15:00–20:00
У кастрычніку і лістападзе 2026 года ў прасторы Halfsister Berlin адбудзецца выставачны праект Luft suchen, які складаецца з дзвюх частак, ініцыяваны і арганізаваны Ambasada Kultury. Куратарка праекта – Liso Stec, куратарка публічнай праграмы Valentina Kiselyova.
Слова люфт прыйшло ў беларускую мову з нямецкага Luft – паветра. У тэхнічным ужытку яно азначае зазор, невялікую прастору паміж дэталямі, неабходную для руху. Без гэтага паветра механізм становіцца занадта шчыльным, трэнне ўзмацняецца, а рух губляе магчымасць працягвацца.
У праекце Luft suchen гэты зазор становіцца вобразам прасторы, неабходнай паміж жорсткімі кантэкстамі. Прасторы для дыхання, рэакцыі, супольнага дзеяння, для думкі або жадання, якія могуць быць пачутымі і ўплываць на рэчаіснасць. Люфт тут звязаны са свабодай, часам і бяспекай, але таксама з далікатнай працай падтрымання сувязяў у сітуацыі ціску.
Працы мастакоў і мастачак выходзяць з розных умоў напружання – палітычных, сацыяльных, міграцыйных, эканамічных і асабістых. У кожнай працы можна знайсці рух ад перажытага досведу да формы, ад унутранага адчування да выявы, ад памяці да дзеяння, ад атмасферы да матэрыі.
Luft suchen прапануе думаць пра выставу як пра пошук паветра паміж дэталямі рэчаіснасці. Гэта прастора, у якой можна распазнаць ціск і адначасова шукаць магчымасць руху, дзе асабістае перажыванне сустракаецца з супольным, а нематэрыяльнае паступова атрымлівае форму.
Luft suchen I
14–18 кастрычніка 2026
Адкрыццё:
14 кастрычніка, 18:30
Halfsister Berlin
Torgauer Straße 1, 10829 Berlin
Куратарка:
Liso Stec
Мастакі і мастачкі:
Вола Бевза
Аляксандр Комараў
Ганна Школьнікава
Першая выстава звязаная з бачаннем. Яна працуе з памяццю, слядамі, пустэчамі і спосабамі распазнавання сённяшняга. Тут важнае павольнае глядзенне – момант, калі значэнне яшчэ толькі праступае праз матэрыю, святло, напружанне і адносіны паміж творам і гледачом.
Публічная праграма
Куратарка:
Валянціна Кісялёва
15 кастрычніка, 18:30
Exchange of Seeds and Thoughts з мастачкай Anna Chkolnikova
Ганна Школьнікава запрашае прыняць удзел у падзеі «Абмен насеннем і думкамі». Кожны запрашаецца прыносіць «ананімнае» насенне, і ўсё насенне змешваецца разам. Мы запрашаем вас далучыцца да размовы пра прыроду бясконцага памнажэння, пра глебу для новых ідэй, думак і станаў. Пра здзіўленне ад таго, як узнікае разуменне, і што, як і калі вырастае з невядомасці. Cыходзячы кожны забірае з сабой частку насення, не ведаючы дакладна, што з яо вырасце.
16 кастрычніка, 18:30
Куратарская экскурсія з Liso Stec і размова з Valentina Kiselyova дырэктаркай і Anna Chistoserdova, арт-дырэктаркай Ambasada Kultury, па-беларуску
Акрамя знаёмства з канцэпцыяй выставы і працамі ўдзельнікаў і ўдзельніц, мы пагаворым пра тое, як развіваюцца беларускае мастацтва і культура ў выгнанні ў Еўропе, як мастакі і культурныя работнікі выбудоўваюць новыя сувязі і супольнасці ў эміграцыі і якія магчымасці культурныя ініцыятывы ствараюць для супрацоўніцтва, узаемнай падтрымкі і сумесных дзеянняў. Абмяркуем, як сама дыяспара і яе аўдыторыя могуць удзельнічаць у фарміраванні культурнага асяроддзя і ўплываць на яго развіццё.
17 кастрычніка, 16:00
Мадэраваная дыскусія «Прастора для дзеяння ў цяперашнім» з Oxana Gourinovitch, Phd, гісторыкам архітэктуры, куратаркай, архітэктаркай, па-англійску
Размова будзе прысвечаная абмену досведам пра тое, як у сітуацыі міграцыі, нестабільнасці і змены кантэксту мы выбудоўваем прасторы, якія дазваляюць дзейнічаць ужо цяпер — для сябе, для іншых і для супольнага. Што нам патрэбна, каб не толькі чакаць будучыні, але мець магчымасць рухацца, прымаць рашэнні і ствараць сувязі сёння? Ад каго мы чакаем такой прасторы — ад інстытуцый, супольнасцяў, горада, іншых людзей — і што здольныя ствараць самі?
Разам з Oxana Gourinovitch і ўдзельнікамі выставы мы будзем гаварыць пра прастору як умову бяспекі, бачнасці, арыентацыі і дзеяння.
18 кастрычніка, 16:00
Фінісаж, і Song for You (Песня для цябе) - Katsia Kaya, мастачка, вакальная мастачка, перформерка.
Song for You — серыя песень, якія Каця Кая стварае для людзей: для іх гісторый, страт і надзей. Песні гучаць на лацінскай мове, ідышы, а часам і на выдуманых мовах. У сваіх выступах мастачка выкарыстоўвае голас, прадметы і электроніку.
Кожная песня пачынаецца са слухання і становіцца падарункам чалавеку, для якога яна была напісаная.
У Halfsister Каця выканае тры песні з гэтага цыкла: Abiens Abi, Amīcus і Schlaf sche meine Vögele.
Інфармацыя пра публічную праграму і спасылкі на рэгістрацыю будуць апублікаваныя на старонках Ambasada Kultury ў сацыяльных сетках:
︎︎︎Facebook
︎︎︎Instagram
︎︎︎LinkedIn